Críticas
For A Minor Reflection - Höldum í átt að óreiðu
Hoy voy a hablaros y a recomendaros un grupo islandés de post-rock llamado For A Minor Reflection, que ha publicado recientemente su último disco titulado Höldum í átt að óreiðu.
For A Minor Reflection es una banda de Reykjavík compuesta por cuatro miembros muy jóvenes que apenas rebasan los 20 años de edad. Empezaron en 2007, cuando publicaron su primer disco, autoproducido, titulado Reistu Þig Við, Sólin Er Komin Á Loft…. Han pasado casi tres años desde entonces y el grupo ha madurado y evolucionado contundentemente. En Höldum í átt að óreiðu se aprecian más las claras influencias islandesas, sobretodo del grupo Sigur Rós, grupo que los respaldó desde los inicios. El grupo ha añadido nuevos instrumentos a sus canciones, consiguiendo una perfecta armonía entre estos y las guitarras clásicas del grupo.
En Höldum í átt að óreiðu encontramos canciones más guitarreras y contundentes como el primer corte del disco Kastljós o Átta. Encontramos otras canciones más tranquilas donde se notan más las influencias inevitablemente islandesas como Fjara o Tómarúm. Y otras que combinan a la perfección ambos aspectos del grupo como por ejemplo Floð, Dansi dans o Andlega veðurtepptir.
El tracklist de este gran disco es el siguiente:
- Kastljós
- Fjara
- Floð
- Dansi dans
- Andlega veðurtepptir
- Tómarúm
- Sjáumst í virginíu
- Átta
- A-moll
- Séð til lands
A continuación cuelgo un vídeo genial de la canción Dansi Dans para la campaña Inspired By Iceland:
Y a continuación podéis ver un vídeo en directo de la canción Amoll, grabada en RUV Radio durante el Iceland Airwaves:
For A Minor Reflection han pasado a ser uno de los grupos más prometedores del post-rock a estar entre los mejores de su género, gracias a este excelente disco Höldum í átt að óreiðu, que uno no ha parado de escucharlo una y otra vez.
MySpace de For A Minor Reflection.
Nuevo disco de Band of Horses - Infinite Arms
Hoy voy a hablaros, por fin, del último álbum titulado Infinite Arms de esta gran banda norteamericana: Band of Horses. Infinite Arms es el tercer disco de este grupo que nos tiene muy mal acostumbrados al haber publicado tres excelentes álbumes. Con su anterior disco Cease To Begin, esta banda que combina indie-rock, folk y alt-country a la perfección, consiguieron consagrarse popularmente (algo parecido con lo sucedido con la banda The National recientemente).
Creo que estamos delante un disco algo más complejo y profundo que sus dos anteriores discos. Uno de esos discos que la primera vez quizá no entran fácilmente, pero que si lo escuchas una y otra vez acabas enganchado y completamente seducido.
El disco abre con Factory y Compliments, dos grandes canciones para empezar que enganchan rápidamente. Después empezamos a encontrar alguna maravilla como On My Way Back Home, Older e Infinite Arms. Y también encontramos alguna canción más indie como Laredo, Dilly y una de las mejores canciones del disco como es NW Apt..
En ocasiones pensaba que Infinite Arms no acababa de estar a la altura de sus dos anteriores discos, sobretodo del primero Everything All The Time (con las geniales Our Swords, The Funeral, Montsers o St. Augustine). Pero cuando lo escuchas una vez tras otra, te das cuenta que estás escuchando un disco extraordinario.
Si alguien no conoce Band of Horses y os gustan grupos como Fleet Foxes, Grandaddy, The National o Wilco, no dudéis en escuchar cualquiera de los trabajos de este excelente grupo.
A continuación os dejo unos cuantos vídeos de algunas canciones de Infinite Arms.
Vídeo de Band of Horses - NW Apt..
Vídeo de Band of Horses - Laredo.
Vídeo en directo de Laredo en Q TV:
Vídeo en directo de Compliments en Later Live de Jools Holland:
Vídeo en directo de Factory en Later Live de Jools Holland:
Baths - Cerulean
Llevo unos días enganchado al álbum de Baths titulado Cerulean. Descubrí a Baths gracias a un par de vídeos de Pitchfork que podéis ver a continuación:
Baths es el proyecto musical de Will Wiesenfeld, un joven de 21 años residente de Los Ángeles. Su primer disco, Cerulean, ha sido publicado por el sello Anticon, toda una garantía de calidad (13 & God, Themselves, Why? …). En Cerulean podemos encontrar muchas influencias como la música del sello Morr Music, del sello WARP o del propio sello Anticon.
Cerulean es un muy buen disco de música electrónica con elegantes beats, sonidos delicados y bellas melodías. En ocasiones su sonido es una mezcla de diferentes estilos como la IDM, folk, pop y hip hop. Encontramos grandes canciones como Apologetic Shoulderblades, Maximalist, Aminals o Lovely Bloodflow. Un disco que gustará sin duda a los seguidores de la IDM e indietrónica, así como a los seguidores de grupos y artistas como Why?, Nosaj Thing, Flying Lotus o B. Fleischmann.
Nuevo disco de Faded Paper Figures – New Medium
Hace tiempo os hablé de Faded Paper Figures, un grupo de pop electrónico e indietrónica que en 2008 publicó su primer disco: Dynamo. Recientemente han publicado un nuevo trabajo titulado New Medium, que sigue muy en la línea de su anterior disco, aunque posiblemente algo más personal y maduro. Las influencias de grupos como Stars y sobretodo The Postal Service siguen vigentes en este nuevo álbum.
New Medium es un disco, que igual que Dynamo, engancha tras la primera escucha. En él encontramos canciones pop con buenos estribillos y agradables melodías, siempre acompañadas de bases electrónicas suaves y pegadizas. New Medium no es un disco innovador ni arriesgado, pero sí es un disco atrayente y cautivador, de esos que tienes ganas de volver a poner cuando acaba. Encontramos excelentes canciones como Small Talk, The Cold Wars, Kodachrome Earth y Changed. Faded Paper Figures vuelven a demostrarnos que hay que seguir atentos a su trayectoria ya que pueden ofrecer aún más.
En el Myspace de Faded Paper Figures podéis escuchar un puñado de canciones de este disco.
PopArb 2010
Este pasado fin de semana (25 y 26 de junio) se celebró en la bonita localidad de Arbúcies la sexta edición del popArb. Este festival ha conseguido convertirse, sin ninguna duda, en el festival referente de la música independiente catalana. El éxito del festival ha sido rotundo ya que se agotaron las 4000 entradas puestas a la venta, según Vilaweb. Hay que agradecer, y mucho, a la organización que no venda más de 2000 entradas para cada día, ya que así se evita cualquier tipo de aglomeración o agobio, permitiendo a los asistentes ver con total comodidad cualquiera de las actuaciones.
Las actuaciones más destacadas en mi opinión fueron:
- Els Amics de les Arts, una de las últimas revelaciones en la escena musical catalana, demostraron porque están dando tanto que hablar, tocando éxitos como 4-3-3 o Jean-Luc.
- Tarántula y su show descuidado y gamberro. No sé si la mayoría del público asistente coincidiría conmigo ya que la afluencia de gente en el concierto iba disminuyendo mientras avanzaba el concierto.
- El concierto enérgico e intenso de Standstill. El público pareció quedar muy satisfecho con su actuación.
- Mendetz con su particular casio-punk dieron un notable y animado concierto.
- El experimento de Will Johnson + Anímic fue muy interesante.
- Antes de empezar el concierto de Mishima, ya se respiraba en el ambiente que eran los verdaderos cabezas de cartel del festival. El público tenía muchas ganas de ver al grupo y pareció que la banda tenía las mismas ganas de ofrecerles una gran actuación. Sin duda, el concierto de Mishima fue el mejor del festival, capaces de crear momentos emotivos en casi todas sus canciones. Des del primer momento, ellos lo dieron todo y el público se entregó a ellos, sin parar de tararear un momento todas las canciones. Se les vio felices y orgullosos del concierto que dieron, dejando más que satisfechos a todos los presentes. Enhorabuena!
- El concierto cañero y fresco de Mujeres, con su garaje punk.
- The Pinker Tones, en formato concierto, con su particular e interesante electropop presentandosu nuevo disco Modular. El concierto más bailable del festival junto a los de Mujeres y Mendetz.
Hay que resaltar el notable nivel de la mayoría de los conciertos que pudimos ver durante los dos días de festival, aunque decepcionaron un poco las actuaciones de Dorian y Delafé y Las Flores Azules. Comentar que no asistí al concierto de Maria Rodés, pero parece que regaló a los asistentes un delicado y exquisito concierto.
Finalmente, felicitar a la organización del festival por ser todo un éxito y consolidarse como un evento único en nuestro país. En resumen, el popArb es un pequeño gran festival con un excepcional y familiar ambiente que se celebra en un rincón envidiable. Esperemos, por el bien de la música independiente catalana, que el festival siga celebrándose por muchos años sin perder su encanto.
Nuevo disco de Triángulo de Amor Bizarro - Año Santo
Llevo días enganchado al nuevo trabajo de Triángulo de Amor Bizarro, titulado Año Santo. Creo que con este nuevo álbum han conseguido superarse y han publicado su mejor disco hasta la fecha.
Triángulo de Amor Bizarro han creado un gran disco de música rock (y punk) ruidoso, nervioso y descontrolado. En cierto modo, visto el resultado final, los tres largos años de espera tras su disco debut han merecido la pena. Es un disco duro con un gran sonido y un bajo que va penetrando des del primer momento.
Año Santo abre con el single De la Monarquía a la Criptocracía, posiblemente la canción más pop del disco. A continuación podéis ver el videoclip de De la Monarquía a la Criptocracia:
Estamos delante de un disco que no llega a los 30 minutos donde es muy difícil destacar alguna canción en especial debido a la calidad de todas ellas. Posiblemente El Culto Al Cargo O Cómo Hacer Llegar El Objeto Maravilloso, Amigos Del Género Humano, Super Castlevania IV y El Radar Al Servicio De Los Magos sean mis favoritas, pero imagino que cada uno tendrás las suyas.
Si todavía no has escuchado este disco, debes hacerlo, ya que se trata de uno de los mejores discos de los últimos tiempos en la escena nacional.
MySpace de Triángulo de Amor Bizarro.
Disco de The Drums - Album
Os hablé de The Drums hace unas semanas. Primero de su interesantísimo EP Summertime! publicado en 2009, y después de Forever and Ever Amen, su primer single y videoclip de su nuevo y primer LP. Así, hoy os hablaré del que es el primer disco de estos jóvenes: Album.
El nuevo disco viene precedido de un gran EP de siete temas que dejaba el listón muy muy alto y donde las expectativas creadas eran enormes. The Drums es un grupo que no parece esconderse y muestran en la mayoría de sus canciones sus mejores armas: son una banda de pop de atrayentes, animadas y pegadizas canciones. Sus influencias son claras y variadas: The Cure, The Smiths, New Order …
Algunas de las grandes canciones del disco (Best Friend, Me And The Moon, Let’s Go Surfing y Down By The Water) ya las pudimos escuchar en su EP de presentación. Pero encontramos otros interesantísimos nuevos temas como Forever And Ever Amen, Book Of Stories, Skippin’ Town o It Will All End In Tears. Es cierto que alguna de las nuevas canciones es algo más irregular, pero aún así, estamos delante de un gran disco de pop.
Así, el LP de la banda depeja cualquier duda sobre ellos y demuestra que se han ganado el nombre que ya tienen. Fue una lástima no asistir a su concierto en el Primavera Sound y haber optado por el pobre concierto de Grizzly Bear.
2020 Soundsystem - Falling
2020 Soundsystem son la unión de un conjunto de músicos y artistas creada por el sello británico de Ralph Lawson, 2020Vision. El grupo, lidearado por el propio Ralph Lawson, mezcla en sus directos una sesión de Dj (a cargo de Ralph Lawson) con la música en vivo del resto de componentes del grupo. De este modo, ambos mundos conviven en sus directos a la perfección, y hay ganas de ver a la banda en su próxima actuación del Sónar.
A finales del pasado año publicaron el álbum Falling, un más que notable de electro y pop electrónico, a medio camino entre Junior Boys y Mathew Dear. El disco abre con Everytime, una bonita canción de pop electrónico. El álbum sigue con las interesantes Sliding Away, Broken y Ocean. Dark Matters y Bisco continúan con su versión más electro y bailable. Falling es una de las mejores canciones del disco que mezcla muy bien la música electro y pop. Al final del disco, encontramos la electro Satellite y su canción más pop, Closure.
Falling es un disco interesante y reomendable a los seguidores de bandas y artistas como Junior Boys, The Presets, WhoMadeWho o Matthew Dear.
A continuación podéis ver el videoclip de 2020 Soundsystem - Ocean:
Resumen Primavera Sound 2010
Ya se ha terminado la décima edición del Primavera Sound, la edición con más éxito de público. A destacar que un alto porcentaje del público era extranjero, más internacional que nunca.
Como siempre, hemos podido disfrutar de buenos conciertos de distintos géneros y estilos. También hemos asistido a conciertos más flojos y nos hemos perdido otros buenos conciertos por culpa de las solapaciones. A continuación os cuento los que han sido para mi los mejores momentos y conciertos de la edición de este año, así como algunas decepciones o conciertos que no me debería haber perdido. Seguramente me dejaré muchos conciertos a comentar, pero es imposible poder ver todo lo que uno querría.
Jueves 27 de mayo
- The Wave Pictures abrieron el escenario Ray-Ban y estuvieron bastante bien. Quizá me esperaba un poco más de ellos porque tienen muchas canciones y calidad en directo para dar conciertos más completos. Además, en la recta final del concierto estuvieron muy bien.
- Buen concierto muy épico e intenso de Titus Andronicus. Uno de los conciertos que más me gustaron del jueves.
- Buena puesta en escena y buen concierto de The XX. Son fríos y oscuros en su disco e igual en directo, así que no se podía esperar otra cosa.
- De Superchunk no me esperaba demasiado, pero estuvieron a la altura.
- Wild Beasts dieron el buen concierto que de ellos me esperaba. Estuvieron sobrios y en la línea de sus álbumes.
- The Big Pink me decepcionaron, aunque su disco tampoco me gusta demasiado.
- Pavement estuvieron muy bien, mejor de lo esperado.
- Vi a Apse un rato y me gustó su sonido y directo. Pero empezaba Fuck Buttons y me esperaba algo grande…
- Espectaculares los Fuck Buttons. Estuvieron geniales e hicieron una exhibición de música electrónica. Las canciones de sus dos discos se combinan y se complementan perfectamente en directo. Quien vaya al Sónar que no se los pierda!
- De Moderat me esperaba más tras su gran concierto en el Sónar del pasado año. Empezaron con retraso y pareció afectarles, el sonido no fue demasiado bueno.
Viernes 28 de mayo
- A Sunny Day in Glasgow estuvieron correctos, pero no me acabaron de convencer.
- Tenía ganas de ver a The New Pornographers en directo y no estuvieron mal, pero sí algo sosos. Eché en falta algunas de sus canciones antiguas.
- Vi un rato a CocoRoise en el salón de MySpace 43, ya que después se solapaba con Beach House y me decidí por estos. Estuvo muy bien el poco rato que duró.
- Spoon ofrecieron un buen concierto, con pocas irregularidades. Quizá, se esperaba algo más.
- Beach House llenaron el escenario ATP e hicieron uno de los conciertos más interesantes e hipnóticos del festival.
- Wilco eran uno de los grupos más esperados del festival. En mi opnión, estuvieron bien pero el sonido no les acompañó para nada. Creo que estaría bien tener la oportunidad de poder verlos en otro recinto más íntimo. Preferí ir a ver después de un buen rato de concierto a Japandroids.
- El dúo guitarra-batería de Japandroids fue tremendo, contundente e intenso. Gran concierto.
- Cold Cave estuvieron muy bien para preparar el concierto de Pixies con su pop electrónico, más cañero que en CD. Comentar que el cantante no canta para nada igual en directo que en disco.
- Pixies, como no podía ser de otra manera, hicieron uno de los conciertos más intensos del festival. Tocaron todos sus hits, que son muchos. Comentar la poca implicación e interacción del grupo con el público, pero esto no es noticia.
- Yeasayer llenaron el Vice y, a pesar de que me encantan en disco, en concierto no me convencieron para nada. El sonido no era muy bueno y los temas en directo perdían fuerza y gancho.
- The Bloody Beetroots estuvieron muy bien para cerrar el escenario Ray-Ban. Sesión-concierto muy bruto y muy bailable que gustó e invitó a bailar y botar a todos los presentes.
Sábado 29 de mayo
- El concierto de Real Estate no estuvo mal, pero su pop-folk aburrió en algunos momentos.
- Dr. Dog estuvieron interesantes para esperar a Atlas Sound, concierto que esperaba con bastantes ganas.
- Atlas Sound sonó bastante bien en solitario y Bradford Cox demostró ser uno de los grandes de la escena pop actual. En algunos momentos quizá fue algo repetitivo, pero, en definitiva, hizo un buen directo a la altura de lo que se espera de él. El público aplaudió con fuerza el final de todas sus canciones. Bradford Cox tiene algo especial.
- Nana Grizol no destacaron demasiado, dando un concierto correcto.
- Florence + The Machine parece que recibió muchas malas críticas, pero a mi su directo me gustó bastante. Tuvo fuerza, la chica demostró sus buenas dotes como cantante y el sonido era notable.
- Esperaba mucho de Grizzly Bear y, posiblemente por esta razón, me decepcionaron. El sonido no era bueno y su actitud tampoco ayudó. No me acabaron de convencer en directo.
- Built To Spill estuvieron de notable alto. Hicieron un gran concierto de indie-rock tocando buena parte de sus mejores canciones. Sólo les faltó un poco de continuidad en su concierto para ser un concierto excelente.
- Después de ver a Built To Spill fui a ver a Sunny Day Real Estate. Me encantó su concierto. Es un grupo que me gusta desde hace muchos años y me hacía especial ilusión poder verlos. Gran sonido, muy buen directo, muy buena voz y para mi uno de los mejores conciertos de esta edición. La gente se quedó con ganas de poder verlos más rato.
- He de decir que Pet Shop Boys no me gustan, pero dieron un buen concierto. Buena puesta en escena y muy buen sonido. La mayoría de sus canciones no me convencen, y decidí ir a ver a Lee “Scratch” Perry.
- Lee “Scratch” Perry dio un concierto de dub y reggae diferente a todo lo que pudimos ver en los diferentes días de festival. Fue entretenido y un honor ver a este clásico.
- Orbital son una gran baza para cerrar el escenario Ray-Ban a las 03:00h. Me quedo con su concierto en el Sónar del pasado año pero, aun así, estuvieron más que correctos.
Algunos conciertos que, por comentarios recibidos, debería haber ido a ver:
- Monotonix.
- Del concierto de Tortoise se dice que ha sido uno de los mejores de esta edición del festival.
- Broken Social Scene los vi sólo un ratito, pero por lo que me contaron, hicieron un recital.
- The Books.
- Delorean.
- Beak>.
- The Drums. Posiblemente este grupo sea una de las revelaciones de la temporada, a medio camino entre The Smiths y Franz Ferdinand.
- Michael Rother & Friends present NEU! music.
- Matt & Kim.
Igual que el año pasado, esperamos que se solucione el problema de las largas colas formadas en las máquinas de tickets el primer día de festival y se pongan más lavabos por diferentes zonas del Fórum.
Nuevo disco de The National - High Violet (y videoclip)
El pasado martes 11 de mayo salió a la venta el nuevo trabajo de The National, titulado High Violet, pero desde mucho antes el disco fue filtrado y se podía incluso escuchar en streaming.
El nuevo trabajo de The National, banda afincada en Brooklyn, era muy esperado en el panorama indie internacional, gracias a sus dos destacados últimos álbumes: Alligator (en 2005) y Boxer (en 2007). High Violet es ya el quinto álbum de esta banda norteamericana y seguro que no defraudará a sus, cada días más, seguidores.
The National han sido capaces de crear, de nuevo, otro más que notable disco. Creo que es el disco más compacto y regular que han creado hasta ahora. Vuelve a destacar, y quizás más que nunca, la profunda y gran voz de su cantante Matt Berninger.
Terrible Love, la primera canción del disco, va en contínua progresión y es una muy buena y elegante canción. Bloodbuzz Ohio es genial, posiblemente el mejor tema del disco. England es una calmada y bonita canción. Conversation 16 es otra excelente canción con bastantes cambios de ritmo. El disco cierra con su cara más folk y la tranquila Vanderlyle Crybaby Geeks. Encontramos otras buenas canciones que acaban constituyendo un gran disco, como: Sorrow, Anyone’s Ghost, Afraid of Everyone o Little Faith.
A continuación podéis ver el primer videoclip de High Violet, de la canción Bloodbuzz Ohio. El videoclip vale mucho la pena y está dirigido por Hope Hall, Andreas Burgess y Carin Besser:
Tuve la ocasión de poder verlos y disfrutar de su concierto hace un par de años en Suecia. Estaría muy bien que hicieran una visita a nuestro país, aunque no hay ninguna fecha confirmada en su amplia gira por todo el mundo.
The National están consiguiendo ganarse un nombre y se merecen ser considerados uno de los mejores grupos de indie-rock de la actualidad.
