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Críticas

Mates Mates - Vida Animal

Hace tiempo que estamos hablando de grupos de la comarca de Osona como son L’Hereu Escampa, Furguson o La Iaia, próximamente lo haremos de Turnstile, y hoy hablamos de Mates Mates. Y no hablaremos porque toca, sino porque nos acaban de presentar su primer largo, un excelente trabajo de lo más original y asombroso. Hace unas semanas presentaron una demo titulada El Pinsà con dos de los cortes de Vida Animal, que ya hacía presagiar algo grande.

Hoy lunes han publicado Vida Animal (producido por Joan Pons - El Petit de Cal Eril), donde mezclan a la perfección música rock con punk y folk. Melodías de voz, líneas de bajo y guitarras que enganchan desde la primera escucha y que apetece volver a oírlas una y otra vez. Canciones animadas pero entrañables que no dejarías de escuchar como El Pinsà, 5 Acords y Quan Tinc un Tros de Temps, que te hacen volver años atrás con melodías que te resultan familiares y cercanas, pero insólitas en los tiempos que corren. Otras canciones destacadas del disco pueden ser El Cotxe Groc, Topolino o Abrics Llargs i Cabells Verds. Un disco de lo más recomendable y que seguro estará entre lo mejor de este nuevo año.

Vida Animal es un nuevo disco del sello Famèlic Records, del que cada día oímos hablar más y del que esperamos que pueda seguir creciendo y publicando genialidades como ésta o el genial disco de L’Hereu Escampa.

A continuación y en su Bandcamp podéis oír el genial disco Vida Animal de Mates Mates. También podéis adquirirlo vía iTunes o escucharlo vía Spotify.

Si queréis ver a Mates Mates en directo podréis hacerlo los siguientes días (seguro que más adelante se anuncian nuevas fechas):

• 01/02/2012 - Heliogàbal, Barcelona
• 02/02/2012 - Heliogàbal, Barcelona
• 03/02/2012 - Jazz Cava, Vic
• 12/02/2012 - El Dau, Mataró

MySpace de Mates Mates.

La Iaia - Les Ratlles del Banyador

La Iaia es una joven banda de Vic de Indie-Folk formada por Ernest Crusats, Jordi Torrents y Jordi Casadesús, de la que ya os he hablado en alguna ocasión con su participación en el pasado popArb. Nos llamó y mucho la atención su genial directo, fresco y directo, y aún mejor fue su concierto en el MMVV donde presentaron buena parte de los temas que encontramos en este disco Les Ratlles del Banyador.

Les Ratlles del Banyador es el disco de debut de La Iaia, tras una maqueta inicial que dio mucho que hablar en Internet y los dio a conocer, consiguiendo por ejemplo el premio al grupo revelación de 2011 según la revista Enderrock.

Les Ratlles del Banyador es un disco con geniales canciones, cercanas y naturales, que nos descubren a uno de los grandes grupos emergentes de la escena del pop catalán. Mientras escuchas el disco, una y otra vez, ya que te engancha desde el primer momento, te das cuenta que La Iaia es, sin ninguna duda, un grupo que desprende espontaneidad y sinceridad. Encontramos en Les Ratlles del Banyador grandes canciones como Declaració de Principis, La Platja, Explosió o La Noia de l’Estació. También han incluido algunas de sus mejores canciones más antiguas con las que se dieron a conocer como son Jo Vull Ser la Meva Iaia, El Meu Vaixell i Uh!.

A continuación podéis ver un vídeo realizado por Enderrock del día 30 de septiembre, cuando La Iaia inauguró la segunda edición del ciclo BandAutors con la presentación del disco:

La Iaia se encuentra actualmente grabando videoclip y siguen de gira por buena parte de la geografía catalana. No dejéis la oportunidad de escuchar su disco Les Ratlles del Banyador y os animamos, si podéis, a asistir a alguno de sus conciertos. Tendremos que seguirlos de cerca, ya que se agradece y mucho una propuesta como la suya, tan fresca y natural, lejos de otras propuestas más fáciles de seguir dado su éxito entre el público, como Manel y Els Amics de les Arts.

Podéis comprar el disco en vuestra tienda de discos, iTunes o escucharlo vía Spotify.

MySpace de La Iaia.

Nuevo disco de The Field - Looping State of Mind

The Field (Axel Willner)acaba de publicar su tercer álbum titulado Looping State of Mind, de nuevo con el genial sello Kompakt. Su música, imperturbable y bella, sigue moviéndose, tal y como indica el nombre de su nuevo trabajo, entre largos y progresivos loops. Estamos ante un disco menos techno que sus predecesores pero igual de interesante.

El tracklist de Looping State of Mind lo componen 7 largos temas:

1. Is This Power
2. It’s Up There
3. Burned Out
4. Arpeggiated Love
5. Looping State Of Mind
6. Then It’s White
7. Sweet Slow Baby

Looping State of Mind es un disco excelente, bastante calmado, maduro e hipnótico, muy recomendado a los amantes de la electrónica y seguidores de artistas como Lindstrom, Kaito, Gas o Pantha Du Prince.

Podremos obtener Looping State of Mind en formato físico el próximo mes de octubre.

A continuación podemos escuchar Is This Power y Arpeggiated Love:

MySpace de The Field.

Nuevo disco de Abraham Boba - Los Días Desierto

La semana pasada salió a la venta el nuevo álbum de Abraham Boba, titulado Los Días Desierto. Detrás de Abraham Boba está David Cobas, músico y pianista que debutó en 2007 con un elegante disco homónimo de pop de autor. En 2009 publicó el excelente La Educación, donde nos muestra su faceta más crooner con grandes letras descriptivas de la sociedad actual. David Cobas ha tocado con Nacho Vegas en sus giras y ha participado en la grabación de Manifiesto Desastre. También se ha relacionado con otros músicos como Julio de la Rosa y Aaron Thomas.

Los Días Desierto (de nuevo con el sello Limbo Starr) es el disco más pop de Abraham Boba, un álbum repleto de grandes canciones donde nos describe historias personales desde una óptica dura pero delicada. Las canciones presentan un formato musical más eléctrico que en sus anteriores discos, acompañado por coros y muchos matices. Las letras son más obvias y directas, aunque sigue reflexionando sobre la sociedad, las relaciones y sus emociones.

El disco abre con Basura Madura, con un toque gospel. Las canciones más animadas de toda su carrera las encontramos en este disco: Podría Haber Sido Peor, Fin de Año, Algunas (Pequeñas) Verdades Domésticas y Otra Canción de Amor, que podrían convertirse en sus hits más “animados y movidos”. Como en Hollywood es una excelente canción acompañada de una gran melodía de piano. El Hombre Perdido y Así Se Vive Aquí son dos otras lentas, sensibles y magníficas canciones.

En Los días Desierto participan artistas como Ana Galletero (Surfin Bichos), Raúl Pastor (Rauelsson), César Verdú o Charlie Bautista (Christina Rosenvinge).

El tracklist del álbum es el siguiente:

1. Basura madura
2. Podría haber sido peor
3. Cosas que duelen
4. Fin de año
5. El hombre perdido
6. Como en Hollywood
7. Algunas (pequeñas) verdades domésticas
8. Así se vive aquí
9. Los días desierto
10. Otra canción de amor

Abraham Boba presentará las próximas semanas Los Días Desierto. Las fechas son las siguientes:

• Viernes 29 de abril, Gijón, Savoy
• Sábado 30 de abril, Santander, Black Bird
• Jueves 5 de mayo, Valencia, Wah wah
• Viernes 6 de mayo, Tarragona, Sala El Cau
• Sábado 7 de mayo, Barcelona, La 2 de Apolo
• Domingo 8 de mayo, Zaragoza, La lata de bombillas
• Jueves 12 de mayo, Madrid , El Sol

A continuación podéis ver a Abraham Boba interpretando en directo Como en Hollywood:

Posiblemente estamos ante su disco más asequible y espontáneo, pero a la vez su disco más personal y directo. El disco que quizá necesitaba para ser un artista aún más valorado y consagrado definitivamente. Un disco excelente, que estará seguro entre los mejores de 2011, recomendado a los seguidores de Nacho Vegas, Julio de la Rosa, Espaldamaceta y Nacho Umbert.

En el MySpace de Abraham Boba podemos escuchar unas cuantas canciones incluidas en Los Días Desierto.

Nuevo disco de Cyan - Historias Para No Romperse

Cyan son un grupo de pop-rock de Barcelona, formado por Javi Fernández, Gorka Dresbaj, Jordi Navarro, Sebastian Limongi y Antonio Lara. La banda fue formada en 2006 y desde ese momento empezaron a definir su propio y definido estilo.

Su música, mezcla de pop y rock, es íntima, emocional e intensa, pero también detallista y minuciosa. En 2008 publicaron su álbum debut titulado Cyan y ahora regresan con su nuevo disco titulado Historias Para No Romperse, que se podrá comprar en las tiendas a partir del próximo 28 de febrero, pero que ya está disponible en iTunes y Spotify.

Cyan ha apostado por la autoproducción en Historias Para No Romperse, pudiendo marcar ellos mismos la dirección y resultado de su sonido. Eso sí, han contado con la colaboración de José Reinoso en la producción, amigo de la banda y músico de jazz. Así, han tenido otro punto de vista distinto y bastante opuesto al que ellos puedan tener como músicos de pop rock. De este modo, hay un equilibrio entre la parte electrónica y la acústica. El resultado de esta colaboración parece ser muy positivo.

Historias Para No Romperse es un paso adelante en su carrera. Un disco muy completo que les ofrece la oportunidad de salir de gira por prácticamente todo el país. Un álbum que puede seducir a todo tipo de público desde la primera escucha. Entre las canciones del disco destacaría la enérgica Te Deslizas (con un cierto toque a Phoenix), Esos Niños, Las Cenizas del Verano, la progresiva e intensa Volando Eléctrico, la emotiva Estrella Mutilada y la concluyente Mecanismos Nocivos.

Historias Para No Romperse es un disco que puede gustar a los seguidores de Phoenix, Coldplay, Vetusta Morla o Vinodelfin. Pero hay que destacar que Cyan han conseguido crear un álbum de pop rock único e insólito dentro del panorama nacional.

El tracklist del disco es el siguiente:

1. Turistas heridos
2. Te deslizas
3. Esos niños
4. Las cenizas del verano
5. En mi nave
6. Volando eléctrico
7. Para destriparme
8. Congelados por la estela
9. Estrella mutilada
10. Mecanismos nocivos

Los conciertos previstos de Cyan a día de hoy son:
04/03 Inauguración Valladolindie 2011. En el Mirador de Cristal - Museo de la Ciencia, Valladolid
10/03 Fnac Sevilla, Sevilla
10/03 Sala Malandar - Heineken, Sevilla
11/03 Sala Long Rock, Córdoba
12/03 Sala la Telonera, Granada
17/03 Café Mercantil, Badajoz
18/03 Salón del Teatre, Almendralejo (Badajoz)
24/03 Fnac Triangle, Barcelona
29/03 Sala Apolo 2, Barcelona
31/03 Fnac San Agustín, Valencia
31/03 El Loco Club, Valencia
01/04 Fnac Murcia (C.C. Nueva Condomina), Murcia
01/04 Sala Rojas, Murcia
08/04 Pub Dolby, Alfaro (La Rioja)
28/04 Fnac Callao, Madrid
28/04 La Boite, Madrid
04/08 Arenal Sound Festival, Burriana (Castellón) - Fecha a confirmar

A continuación podéis ver el primer videoclip de Historias Para No Romperse. La canción es Turistas Heridos:

Y a continuación el vídeo grabado en directo en el estudio de la canción Te Deslizas:

Página web de Cyan.

Autre Ne Veut - Autre Ne Veut

Hoy voy a hablaros de Autre Ne Veut, autor el pasado año de un álbum novedoso y genial, titulado también Autre Ne Veut. Autre Ne Veut es un músico neoyorquino que ha conseguido un estilo original, con su mezcla de pop, r&b, soul y electrónica, con un cierto toque a los 80 y 90. El disco ha sido editado por Olde English Spelling Bee, uno de los sellos que más ha dado que hablar este pasado año con la publicación de discos como los de Julian Lynch, Forest Swords o Pigeons.

El disco está repleto de buenas canciones, entre las que destacan la genial Drama Cum Drama, Emotional, Tell Me y Two Days Of Rain. Autre Ne Veut, con su atrevimiento, consigue transmitir frescura en todo su disco. Un álbum de canciones que te enganchan y seducen.

El tracklist del disco es el siguiente:

1. Tell Me
2. OMG
3. Wake Up
4. Two Days Of Rain
5. Drama Cum Drama
6. Emotional
7. New Depth
8. Soldier
9. Demoneyez
10. Loveline

Muy recomendable a los que os habéis enganchado a nuevos artistas como James Blake, How To Dress Well, Forest Swords o Teengirl Fantasy.

A continuación cuelgo unos cuantos vídeos donde se pueden escuchar algunas de las canciones del disco:

Autre Ne Veut - Emotional:

Autre Ne Veut - Loveline:

Autre Ne Veut - OMG:

Autre Ne Veut - Soldier:

MySpace de Autre Ne Veut.

Nuevo disco de James Blake - James Blake

El pasado año James Blake, un joven londinense de 22 años, se dio a conocer con un gran EP titulado CMYK, que mezclaba electrónica, dubstep y downtempo. Meses después publicó otro notable EP titulado Klavierwerke, donde ya se apreciaba cierta evolución. Después de todo esto, James Blake decidió ir un poco más allá y ha publicado recientemente su primer LP titulado James Blake.

James Blake se ha convertido en un abrir y cerrar de ojos en una realidad y en un artista único. James Blake es un álbum que mezcla pop, soul futurista y dub, con un toque muy muy personal y único. James Blake es un disco donde encontramos canciones pop cantadas por él con la ayuda de continuos filtros vocales y juegos con la voz.

Unluck, el tema que abre el disco, sirve de presentación. Con Wilhelm Scream nos damos cuenta que Blake ha ido un paso más allá que en sus EPs y que algo está tramando. Vemos que utiliza la voz como un instrumento más en su música y que esto será la tónica del disco. I Never Learnt to Share es una maravilla de canción, con un cierto toque a Antony Hegarty (inevitable recuerdo en otros momentos del disco). En esta canción vuelve a utilizar unos fuertes graves para no olvidarnos de su música anterior. Poco después llega Limit to your Love, versión de Feist. Es seguramente el gran momento del disco, con uno de los bajos más dubstep y potentes del disco. En este tema también la voz de James destaca excepcionalmente. To Care (Like You) es otra destacada canción, donde James juega continuamente con su voz. I Mind, la canción más electrónica e idm del disco, y Measurements son un notable final para un disco genial, con un triste final con muchas paradas, voces variadas y un sutil teclado.

Ha sido una de las primeras grandes sorpresas de este 2011, porque eran pocos los que podían esperar un álbum tan y tan extraordinario. Estamos delante de uno de los nombres y de las grandes revelaciones de 2011.

El tracklist del disco es el siguiente:

1. Unluck
2. Wilhelm Scream
3. I Never Learnt to Share
4. Lindesfarne I
5. Lindesfarne II
6. Limit to Your Love
7. Give Me My Month
8. To Care (Like You)
9. Why Don’t You Call Me
10. I Mind
11. Measurements

Para que os hagáis una idea de todo esto y de tanto elogio, cuelgo a continuación unos cuantos vídeos de James Blake.

Videoclip de la gran versión de Feist Limit To Your Love:

James Blake tocando Wilhelm Scream en la BBC:

En este enlace podemos ver más vídeos sobre la actuación de James Blake en la BBC.

MySpace de James Blake.

We Love - We Love (BPitch Control)

Hoy voy a hablaros de un grupo llamado We Love, que ha entrado con fuerza en la escena electrónica este 2010. We Love es uno de los últimos fichajes del prestigioso sello alemán Bpitch Control, toda una garantía de calidad. Si el pasado año 2009 la gran sorpresa del sello Bpitch Control fue Telefon Tel Aviv, este año el sello alemán nos ha descubierto a este dúo italiano formado por Giorgia Angiuli y Piero Fragola.

Su música se podría definir como una mezcla de pop y electrónica, muy bien lograda, pudiendo encontrar similitudes con artistas tan variados como la propia Ellen Allien, The Knife, The XX o Telefon Tel Aviv. Su primer disco, titulado We Love, es un más que notable álbum, original y fresco dentro del terreno de la música electrónica actual. Por esta razón, no dudé en colocarlo entre mis álbumes favoritos de este 2009. Cuesta destacar alguna canción del disco y esto siempre es buena noticia, quizá las que llaman más la atención son Don’t Cross, Hide Me, No Train No Plane y Our Shapes.

Os invito a que descubráis la música de We Love. A continuación tenéis unos cuantos vídeos donde podéis escuchar su música.

Vídeo promocional de We Love:

Vídeo de We Love - Hide Me:

Vídeo de We Love - Escape Destination:

Vídeo de We Love - Don’t Cross:

El tracklist de su primer disco homónimo (We Love) es el siguiente:

1. Ice Lips
2. Don’t Cross
3. Cruise Control
4. Hide Me
5. Even If
6. Underwater
7. No Train No Plane
8. Our Shapes
9. Escape Destination
10. White March

MySpace de We Love.

Emeralds - Does It Look Like I’m Here?

Voy a hablaros de un grupo de música drone, ambiental y electrónica llamado Emeralds. El grupo lo forman John Elliott, Steve Hauschildt y Mark McGuire, autores hace unos meses de, en mi opinión, uno de los álbumes más interesantes y destacados de este 2010: Does It Look Like I’m Here?.

El disco se caracteriza por su nitidez, a pesar de su densidad en algunos momentos. Se trata de un disco muy luminoso, vibrante y con un sonido envidiable.

El tema que abre el disco es Candy Shoppe, un tema genial que suena muy y muy bien. Con The Cycle Of Abuse, Emeralds nos dan un pequeño respiro. Double Helix es otra gran canción. Cuando llegamos a Genetic, posiblemente el mejor momento del disco, Emeralds nos muestran su faceta más emocional y épica. Pero el disco continúa en su línea más que notable con otras destacadas canciones como la estridente Does It Look Like I’m Here, Shade o It Doesn’t Arrive. El disco cierra de un gran modo gracias a las geniales Now You See Me y Access Granted, en realidad dos cortes de un mismo tema, haciendo un fin de álbum más sensbile y calmado. Emeralds han conseguido crear un disco muy completo de principio a fin, que te deja con la sensación de finalizar un viaje fascinante.

Emeralds siguen afinando y apuntando grandes maneras con su sofisticación y sonido refinado, futurista e hipnótico. Es un grupo muy recomendable a quienes os gustan artistas como Lindstrøm, Fuck Buttons o Solar Bears.

Cuelgo a continuación el vídeo de Emeralds - Candy Shoppe:

Y a continuación podéis escuchar la canción de Emeralds - Does It Look Like I’m Here?:

Nuevo disco de Pulshar - Inside

Pulshar son una pareja de música electrónica formada por Pablo Bolívar y Sergio Aphro. Su nuevo álbum se titula Inside y ha sido editado por el sello alemán Desolat. Han decidido mostrarnos su vertiente más dub, reggae y ambiental.

En Inside, Pulshar han conseguido ir más allá del universo dub-techno, sobrecargando el ambiente de paisajes humeantes y hondos. Se trata de un disco muy original y creativo, colocándose entre los mejores álbumes de música electrónica de este 2010.

Pulshar han conseguido con este excelente disco de dub-techno y electrónica colarse entre los destacados de la escena electrónica internacional.

Podéis escuchar un par de canciones de Pulshar - Inside en estos dos vídeos.

Pulshar - Da Creator:

Pulshar - Distant Fire:

El Tracklist de Inside es el siguiente:

1. Intro
2. The Price You Pay
3. Montparnasse 2am
4. Da Creator
5. California State Of Mind
6. S.T.A.R.S.
7. United States Of Pulshar
8. Empty Suitcase
9. Down By The River
10. Distant Fire
11. Above The Wall
12. Stepping Stones

MySpace de Pulshar.

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